Colloque

Andreï Zviaguintsev est l’un des plus importants cinéastes contemporains russes, loué dans le monde entier, mais fortement contesté au sein de son propre pays. Sa carrière débute en 2003 avec son premier long métrage Le Retour (Vozvrachtchenie) qui obtient le Lion d’Or à Venise. La suite de son parcours cinématographique confirmera l’importance de ce cinéaste dans le paysage cinématographique russe contemporain avec des films tels que Elena (2011), Leviathan (Leviafan, 2014) et Faute d’amour (Nelubov, 2017). Ces trois films portent un regard aigu et critique sur la société russe, sur la violence des rapports sociaux (Elena), la corruption et la collusion entre les organes étatiques et l’église orthodoxe (Leviathan) et une société traversée par une violence souterraine (Faute d’amour). La sortie de Leviathan provoque un fort émoi en Russie, et suite aux déclarations du ministre de la Culture Vladimir Medinski, qui considère qu’il est inacceptable que le ministère finance des films aussi critiques envers la Russie, le cinéaste ne travaillera qu’avec des fonds privés ou étrangers. Depuis 2014, il dénonce les actions meurtrières de son pays envers l’Ukraine et l’annexion de la Crimée par la Russie, évoquée dans le final glaçant de son film Faute d’amour. Depuis février 2022, il a affiché sans concession son opposition au pouvoir de Vladimir Poutine.

Sur le plan esthétique, Andreï Zviaguintsev apporte un soin extrêmement minutieux et précis à ses cadrages tout comme aux mouvements de caméra qui suivent les déplacements des protagonistes. Il travaille de manière magistrale la relation champ – hors champ, le cadre se vidant souvent de ses personnages afin de donner aux spectateurs le sentiment d’être face à une énigme dont ils doivent eux-mêmes trouver la clé. Il semble porter en lui l’héritage de l’un des plus grands cinéastes de la modernité, Roberto Rossellini, qui a posé « le vide comme mode d’approche ontologique du réel ». D’ailleurs, en adéquation avec cette forme stylistique si particulière, plusieurs de ses films traitent de la question de l’absent que l’on recherche et qui laisse un immense vide dans de vastes paysages glacés (comme le père « avalé » par le paysage dans Le Retour, l’enfant qui ne viendra pas au monde dans Bannissement et celui qui disparaît dans Faute d’amour, ou encore la femme du personnage principal, Nikolaï, dans Léviathan). Cinéaste du nondit (« Le non-dit est la langue du cinéma » affirme-t-il) et de l’ellipse, il opte également dans la structuration de ses films pour des formes circulaires, sur le modèle de la ronde.

Cette oeuvre d’une grande cohérence thématique et esthétique a bénéficié d’une belle couverture dans la presse internationale, mais n’a fait l’objet que de rares approches et analyses universitaires. Si certains films ont été étudiés par des chercheurs, et que des documents de travail sont désormais disponibles à l’analyse comme une des versions du scénario d’Elena et le journal de tournage du film ou encore une analyse de la fabrique de Leviathan plan par plan par le cinéaste, néanmoins une approche complète et transversale, tenant compte des perspectives nouvelles ouvertes par les bouleversements géopolitiques que connaît aujourd’hui la région, reste encore à construire. C’est l’objectif de ce colloque qui sera la première manifestation scientifique internationale dédiée à l’œuvre d’Andreï Zviaguintsev.